熵-董心如個展

展 期:2013/05/25 – 2013/06/22
開幕酒會:2013/06/01 (六) 19:00
展覽地點:非常廟藝文空間 VT Artsalon
聯絡電話:02-2597-2525
MAIL:info@vtartsalon.com


董心如

出生於台北,台灣(1964),目前居於台北,於國立台灣師範大學美術系兼任副教授

學歷

1994
美國紐約普萊特藝術學院美術系研究所藝術碩士

1988
國立台北藝術大學美術系水墨組畢業

1983
復興商工美工科繪畫組畢業

個展

2013
「熵」董心如個展, VT非常廟藝文空間,台北,台灣

2011
「縫隙中的幽微」董心如 2011個展,就在藝術空間,台北,台灣

2010
「無垠鬱域」董心如 2010個展,小室藝廊,台北,台灣

2008
「觀微」董心如 2008個展, 非常廟藝文空間,台北,台灣

2005
「形域.識界」董心如個展 , 雅逸藝術中心,台北,台灣

2003
「境痕 Ⅱ」董心如個展 ,Butzbach Art Gallery,哥本哈根,丹麥

1999
「形域」董心如個展, 太平洋文化基金會藝術中心,台北,台灣

1998
「境痕」董心如個展,台北縣文化局,新北市,台灣

1996
「山海經系列」董心如個展 ,美華藝術中心 Gallery 456,紐約,美國

聯展

2013
「在地與他方的力量–臺灣當代藝術的感性座標與路徑」,屏東美術館 ,屏東,台灣

2012
「非形之形-臺灣抽象藝術」,臺北市立美術館,台北,台灣
「藝變者遊行」, 關渡美術館 ,台北,台灣
「花容.四色」油畫聯展,雅逸藝術中心,台北,台灣

2010
「異象-典藏抽象繪畫展」,國立台灣美術館 ,台中,台灣

2009
「雙凝-台灣女性藝術的鏡觀視角」,國立台灣美術館 ,台中,台灣
「秘密後花園-12位亞洲當代藝術家聯展」, 中華文化中心 ,紐約,美國
「當代價值:一個持續進行的歷史」,日升月鴻畫廊,台北,台灣

2006
「禪境-當代禪畫展」, 國父紀念館 逸仙畫廊 ,台北,台灣

2005
「2005關渡英雄誌-現代繪畫美術大展」,關渡美術館 ,台北,台灣

2004
「臺灣當代繪畫的迴旋曲式-愛之維谷」,國立台灣美術館,台北,台灣
「臺灣當代繪畫的迴旋曲式-愛之維谷」,光州美術館 ,韓國

2003
「64種愛的欲言 在SARS漫延的年代」,伊通公園,台北,台灣

1995
「台灣當代藝術專題展」,高雄市立美術館,高雄,台灣
「傳統與現代」台灣當代藝術家聯展,中華文化中心 台北畫廊,紐約,美國

1988
「水墨新人展」, 敦煌畫廊,台北,台灣

作品典藏

2012
「觀微 2008-2/ 油畫 /2008」,臺北市立美術館典藏,台北,台灣

2008
「風景 ∣/混合媒材/1993」,關渡美術館典藏,台北,台灣

2006
「識界2005-3/油畫」「識界2005-5/油畫」,國立台灣美術館購藏,台中,台灣

1997
「風景Ⅱ/混合媒材/1993」,高雄市立美術館典藏,高雄,台灣

熵-董心如個展

展 期:2013/05/25 – 2013/06/22
開幕酒會:2013/06/01 (六) 19:00
展覽地點:非常廟藝文空間 VT Artsalon
聯絡電話:02-2597-2525
MAIL:info@vtartsalon.com



「熵」 2013董心如創作自述

文|董心如

繪畫過程對我來說就是一個熱力學的狀態過程,在畫布這一個封閉系統中,由零到無限的創作歷程。抽象畫本身是一種能量表現,創作時能量相互的流動,過程中不斷的變動,一次次破壞與再建構,從穩定到不穩定,直到我認為最完美的平衡的狀態呈現,此狀態表現如同宇宙熱力學的常數就叫「熵」。

「荼蘼」這件作品可以說是從最幽微當中開出希望的彼岸花,這是一幅內斂、沈重的作品,荼蘼只是一個象徵,是生也是死,是最初也是最後。如「熵」的概念,「荼蘼」是封閉系統中黑暗能量的流動過程,如音樂裡面沈重管風琴協奏曲,黑暗中、塵埃裡面開出的花朵,渾沌中從最卑微、最絕望中開出希望的花,是最初也是最後的花,就是「荼蘼」。
這件作品就內涵和技巧來說皆控制到最低限,可說沒什麼技巧。顏色用到最少,幾乎只有黑色,表現也最低調,但畫面卻暗潮洶湧,利用單色調反差,呈現低限裡的華麗,極限裡的風暴。是最初也是最終最華麗,作者用最低限的顏色與技巧來表現複雜的心情與豐富的能量流動,技巧和內容相互連結,熱力學、心理學、技巧、非技巧、明亮又黑暗的隱喻發生,相互辨證。

「象」代表世間一切形象,和「荼蘼」這件作品相對應,一個是最初一個是最後,一個是擴散,一是收縮。「象」可說是萬物形成最初的狀態。

「無垠」

俯瞰浩瀚大地、磅礡的漭林、蕭瑟的原野、幽暗神祕的深海、遠古的苔蘚、生命繁衍的花蕊。透過色彩、筆觸、刮痕、塗抹、堆疊,詩意隨性的遊走於無垠和觀微。

對自然現況的探索與反思所營造出個人的心理空間,回到遠古渾沌不明的原始狀態,那些又像生物觸鬚,又像書寫符號的線條,由記憶中的深海浮現---顫動、探索、纏繞未知的場域。

「無垠」可說是自然生物的茂盛蒼鬱,也可說是渺小生物面對與浩大無垠的宇宙和萬物所產生的悵然心境。「無垠」 是詩意的心理空間,也是抽象的繪畫空間。

「觀微」

東西文化、傳統與現代的時空距離早已被現代科技與傳播媒體消彌融合。古老的東方哲學家曾讚嘆宇宙的浩渺幽微,超越抽象的時間與空間觀念。

當今我們能親眼由外太空看到地球的全貌,探測地底火山熔岩的生成。而人的貪婪、擴張已經對我們的大地烙下痕跡,兩者如何和平共存達到平衡?或許可以回歸到東方哲學的精神原點–靜觀自然。

都市的叢林、交織的電訊網路、馬路的車陣皆可以是另一種「自然」。將紛亂複雜的外在環境,透過對事物直觀的「看見」,超越地域與時空來探索心象。山水中的自然元素依當下作品中的意境順勢浮現,植物、海底、花、人、昆蟲、樹影、月光的意象常常出現於我的腦海中。

「一沙一世界,一葉一菩提」,期許自己能將對生命的意識融合於自然渾沌的大千世界之中,成為一個整體,此時創作只是不斷追尋真理所遺留下來的痕跡。

註:「熵」是熱力學名詞,在熱力學系統裡,一個封閉式系統如果沒有外來的激發是無法將原來混濁狀態分離出不同元素的,轉換成語言系統的話,也可以說就是說原來交互渾沌的談論系統如果不藉由外在理性談論觸發,是無法產生分離性分析的,否則仍是彼此互相如來如去互相解釋而已


熵-董心如個展


熵-董心如個展