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【塵念塵:神話與人間】

 

開幕酒會與活動:2018. 11. 17(週六)
∎14:00-17:00 開幕酒會與刺青活動:永遠的移民 Forever Immigrant (Tattoo activity),2018
@非常廟藝文空間(台北市新生北路三段56巷17號B1)

∎16:00-18:00開幕酒會
@立方計劃空間(台北市羅斯福路四段136巷1弄13號2樓)

∎20:00開幕表演  Away from that Line, in toward the Earth
@貝洛音樂工作室(近捷運中正紀念堂站,地址:台北市中正區羅斯福路一段94號B1)

策展人:凱文・穆蘭(Kevin Muhlen)
藝術家:卡羅琳娜・馬凱維奇+巴斯卡・皮洪(Karolina Markiewicz & Pascal Piron)和馬可・葛丁荷(Marco Godinho)
展期:2018. 11. 17 – 12. 29(週二至週五|11:30am-19:00pm,週六|13:30-21:00 pm)



策展人:
凱文‧穆蘭(Kevin Muhlen)
1977年生於盧森堡,現任盧森堡卡西諾當代藝術中心館長。在布魯塞爾及斯特拉斯堡取得藝術史學位後,他自2004年起便任職於卡西諾當代藝術中心,並於2009年至2015年間擔任該館的藝術總監。
2016年,穆蘭啟動了卡西諾當代藝術中心的重整計畫,將展館的關注重點投注於舉辦國際藝術家的個展。除此之外,也時常受邀在其他國家的展覽計畫擔任客座策展人。他曾於2007年和2017年,擔任威尼斯雙年展盧森堡國家館的策展人。穆蘭經常參與各種畫冊與出版品的計畫,同時也是盧森堡公共藝術委員會的主席。


藝術家:

馬凱維奇與皮洪(Karolina Markiewicz and Pascal Piron)

一組跨領域的藝術雙人組,他們共同編導實驗紀錄片、劇情片和劇場演出。主要關注於講述與描繪故事來反映人類在社會和歷史中的處境。馬凱維奇與皮洪的第一支紀錄片〈Mos Stellarium〉內容聚焦於六位年輕移民的故事,該片曾以電影的形式發表於多場國際影展,並以四頻道錄像裝置的形式,共同代表列支敦士登參與2015年第56屆威尼斯雙年展。

目前馬凱維奇與皮洪正在製作系列短片〈現實的邊際效應〉(Side Effects of Reality),該片的性質介於實驗紀錄片與劇情片之間。他們也嘗試以繪畫的形式處理影片靜照和嘗試實驗性攝影的不同技術,對不同故事創作出具連貫性的圖像。對「影像為何」的質疑和分析,是他們藝術研究的重心。

馬凱維奇與皮洪也正進行以「一地」為基礎的虛擬實境的製作準備,〈我的認同〉(My Identity)即是其中一項延伸作品,預計在2020年於盧森堡卡西諾當代藝術中心發表,並作為2021 年連續十部VR系列〈人力資源〉(Human Resources)計畫的序幕。他們同時也在製作紀錄片〈目擊證人〉(The Living Witnesses),這是一部關於二戰,以及今日歐洲聲勢漸漲的民粹主義者、右翼運動的紀錄片。他們的下一檔展覽將舉辦於2019年三月盧森堡的「攝影月」之中。更多資訊:www.markiewicz-piron.com


馬可‧葛丁荷(Marco Godinho)

1978年出生於葡萄牙,生活、工作於盧森堡埃希特纳赫和法國巴黎。受到自身流浪生活與懸置在不同的語言、文化之間的影響,以及來自文學和詩歌的養分,多年來他一直透過後觀念的實踐,細膩地探索流亡、記憶和地理學的議題。作品形式從裝置、錄像到繪畫,馬可‧葛丁荷以個人經驗和多元文化主義描繪出一張世界地圖。

馬可‧葛丁荷將於2019年代表盧森堡參加威尼斯雙年展,同年並且在法國巴黎的勒帕维斯當代藝術中心舉辦個展。

他近期的展覽經歷有:
2018.06.23-09.03
L'Atlas des Nuages, Fondation François Schneider, Wattwiller, France.
2018.09.24-10.27
Oh fabelhaft/One day you will miss me, das weisse haus, Vienna.
2018.07.18-11.30
Forever Immigrant, Emigration Museum Gdynia, Poland.
2018.04.26-10.14
Je marche donc nous sommes, Magasin des Horizons, Grenoble, France.
2018.05.19-2019.12.31
Democracia en obra, CCK – Centro Cultural Kirchner, Buenos Aires, Argentina.
2018.06.09-2018.11.10
Measurements, Société, Brussels.
2018.10.21-2019.01.13
Sylvie Fanchon / Je m'appelle cortana, Frac Franche-Comté, France.
2018.11.10-2019.01.15
La mémoire et la mer, Entre-Deux / Caisse d' Épargne Masséna, Nice, France.

自2006年起,他有一系列的專題展覽:
2018 Montréal, Canada.
2017 Musée Pierre-Noël, Saint-Dié-des-Vosges, France.
2016 MAMAC–Musée d'art moderne et d'art contemporain de Nice, France.
2015 MNAC–Museu Nacional de Arte Contemporânea do Chiado, Lisbon, Portugal.
2015 Centre d'art Nei Liicht, Dudelange, Luxembourg.
2013 Museo Universitario Universidad de Antioquia, Medellin, Colombia.
2013 Casino Luxembourg–Forum d'art contemporain.
2013 Centre d'art contemporain–Faux Mouvement, Metz, France.
2012 Neuer Kunstverein Aschaffenburg, Germany.
2011 Mois de la Photo in Montreal, Canada.
2007 La Chaudronnerie–FRAC Champagne-Ardenne, Reims.
2007 2009 2012 Gallery Hervé Bize, Nancy, France.

他同時也參加很多聯展:
2018 Dakar Biennale/Institut Français de Saint-Louis-Galerie du Fleuve, Senegal.
2017 Le pavillon de l'Exil 03; Lyon Biennale, France.
2017 Mondes flottants, at the Galleria Alberta Pane, Venise.
2017 La Ginestra, at the MAC Val–Musée d'art contemporain du Val-de-Marne, France.
2017 tous, des sang-mêlés, at the ARGOS–Center for Art and Media, Bruxelles, Belgique.
2017 homeland, at the Centre d'art contemporain–Labanque, Béthune, France.
2017 intériorités, at the Galleria Massimo De Luca, Venezia Mestre, Italy.
2017 tigers with flip-flops, at the Le Parvis, Ibos, France.
2017 sans tambour, ni trompette–Cent ans de guerre (Chap. 4), at the Les Rencontres d'Arles, France.
2017 flux feelings, at the Centre d'art contemporain–Quartier Général, La Chaux-de-Fonds, Switzerland.
2017 da silva, at the Centro de arte contemporaneo–Ciudadela, Pampelune, Spain.
2017 Mapamundistas, at the Umetnostna galerija Maribor/Maribor Art Gallery, Slovenia.
2017 Vis-à-vis, at the ZAC–Zisa Zona Arti Contemporanee, Palermo.
2016 imago Mundi–Mediterranean Routes, at the Art Central Hong Kong, with Sapar Contemporary Gallery New York, Hong Kong.
2016 Grey Noise Gallery, Dubai, UAE.
2016 but even if i cannot see the sun, at the CAC–Centro de Arte Contemporáneo, Málaga, Spain.
2015-2016 Periplos, at the MUDAM–Musée d' Art Moderne Grand-Duc Jean, Luxembourg.
2014 eppur si muove, at the Wyspa Institute of Art, Gdansk Shipyard, Poland.
2013 everydayness–alternativa, at the Museo National de Bellas Artes, Santiago de Chile.
2013 bienal video y artes mediales–autonomia, at the Josée Bienvenu Gallery, New York.
2013 autocorrect, at the Centre Pompidou-Metz and Frac Lorraine, France.
2011 les lignes du geste, at the Fondation Berardo in Lisbon, Portugal.
2011 Mappamundi, at the Museo Nacional de Artes Visuales, Montevideo, Uruguay.
2011 Mundos nómades, at the Musée du Quai Branly, Paris.
2010 au bout du monde, at the Les rencontres d' Arles, France.
2008 Marcher-Créer, and at the Domaine Pommery, Reims, France, expérience Pommery # 5.

公開收藏:
MNAC–Museu Nacional de Arte Contemporânea–Museu do Chiado, Portugal, MUDAM–Musée d' Art Moderne Grand-Duc Jean, Luxembourg, Fondation pour L' Art Contemporain, Claudine et Jean-Marc Salomon, France, CAC–Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, Spain, CNAP–Centre National des Arts Plastiques, Paris, France, MNHA Musée National d' Histoire d' Art Luxembourg, Villa Vauban, Luxembourg, FRAC Lorraine, Metz, Frac Franche-Comté, Besançon, FRAC Provence-Alpes-Côte-d' Azur, Marseille, FRAC Champagne-Ardenne, Reims, FRAC Poitou-Charentes, Angoulême, FRAC Limousin, Limoges, France.

(文/凱文・穆蘭 Kevin Muhlen)

塵為始,塵為終。塵乃萬物之初體與遺屍。塵乃昔、乃今、乃未來。歲月死滯於塵。
空中塵懸,塵浮。塵為無物亦萬物。

本展的三位藝術家包括:雙人組卡羅琳娜・馬凱維奇+巴斯卡・皮洪(Karolina Markiewicz & Pascal Piron)和馬可・葛丁荷(Marco Godinho),以他們的經歷所遭遇的物質性和精神性的紀錄,來探索我們的當代世界與社會。社會性政治與古老神話、哲學共棲於此,現實與盤據人類思想數百年的抽象、無形概念也在此相會。誠然,於此過程中創造的諸多故事,將成為日常的詩句,成為映照現實的新神話與虛構故事。


經過文化與語境的置換、消逝──甚至破壞──概念因而轉變,但意義與理解也有所得失,這是本展論述的核心。藝術家刻意透過消弭一部分的敘事片段和拆散結構來模糊界線,留給觀眾一處思索整體和以心智來填補斷裂的空間。


本展將自身散佈於兩處——立方計劃空間與非常廟藝文空間——使得觀眾只能以身體在台北市的移動,才能捕捉到展覽的全貌。對於藝術家透過本展作品所挑動和質疑的概念移動,觀眾的遷徙即成為一種回響。


循著這幾條塵聚與塵散之徑,藝術家開展他們的概念,寫出神話與人類的諸多故事。